Ta strona wykorzystuje mechanizm ciasteczek (cookies) do poprawnego działania. Więcej informacji na stronie Polityka Prywatności. Zamknij.

Logowanie

RACHMANINOV, Novosibirsk Academic Symphony Orchestra, Arnold Kats

Symphony No. 2 & Caprice bohemien

Symphony No. 2 in E minor, Op. 27 I. Largo - Allegro moderato II. Allegro molto - Meno mosso - Tempo I III. Adagio IV. Allegro vivace Caprice bohèmien, Op. 12 Allegro vivace - Andante molto sostenuto - Lento lugubre. Alla marcia funebre - Allegro ma non troppo - Allegro scherzando - Con moto - Allegro vivace - Grave - Prestissimo
  • Arnold Kats - conductor
  • Novosibirsk Academic Symphony Orchestra - orchestra
  • RACHMANINOV
Add to Basket

89.00 PLN

SACD Multi-CH:

Nr kat.: AUD92558
Label  : Audite

Z RECENZJI: Po raz kolejny słowiańskość, lecz tym razem pod silnym wpływem stylistyki Czajkowskiego, Skriabina i Borodina. Nazbyt tradycyjna lub też mało samodzielna, lecz jednocześnie rozpoznawalna i bezsprzecznie piękna. Tak pokrótce scharakteryzować można orkiestrowe kompozycje Sergiusza Rachmaninowa - kompozytora krzewiącego uniwersalne (innymi słowy silnie „zeuropeizowane”) tradycje muzyki rosyjskiej. Na płycie sama esencja barwnej instrumentacji - II Symfonia e-moll op. 27 oraz Caprice bohèmien op. 12 (...) Do tego najwyższy standard jakości dźwięku (SACD w wydaniu Audite) oraz dotychczas niewystarczająco doceniana Novosibirsk Academic Symphony Orchestra (NASO), prowadzona nieprzerwanie od pięćdziesięciu lat (powstała w 1956 r.) przez dyrygenta (a zarazem skrzypka i wykładowcę) Arnolda Katsa. Znani soliści, którzy z nią współpracowali (wśród nich Richter, Oistrach i Rostropowicz) oraz gościnnie występujący dyrygenci (m.in.: Kondraszyn, Jansons i Kitajenko), zaświadczyć mogą o profesjonalnym poziomie wykonawców. Orkiestra olśniewała słuchaczy w całej niemal Europie. (...) Interpretacji dyrygenta przyświeca idea wydobycia ukrytego ładunku emocji. U Rachmaninowa - jak i większości kompozytorów rosyjskich - nie jest to raczej skomplikowane. Wykonawcy zmierzyli się z tym w sposób poprawny, co nie znaczy porywający. II Symfonia e-moll op. 27 została wykonana po raz pierwszy 26 stycznia 1908 r. w Petersburgu, pod dyrekcją samego twórcy. W przeciwieństwie do I Symfonii przyniosła wielki sukces, co postawiło ją w szeregu najczęściej wykonywanych kompozycji Rachmaninowa. Jej koncepcja formalna (przypominająca ostatnie symfonie Czajkowskiego), dramatyzm i ekspresja w wyrażaniu emocji najpełniej uwydatniają rosyjską duszę. Symfonie łączy wykorzystywanie materiału zaczerpniętego ze starorosyjskich śpiewów obrzędowych i eksponowanie pierwiastka melodycznego. W nich to w najbardziej czytelny sposób wpleciony został wyrafinowany koloryt kultury Wschodu. Nie sposób się nie wzruszyć. W II Symfonii Rachmaninow uzyskał wewnętrzną spoistość dzięki powtarzaniu melodycznych motywów w poszczególnych częściach. Z ujmującego melancholią largo - pełniącego rolę wstępu -wysnuwa się główny temat dzieła; niejako motyw przewodni - symbol losu. Jego powroty usłyszeć możemy w części III (Adagio) i finale. Liryczność i dramatyzm dialogizują ze sobą tworząc niepowtarzalny nastrój i głębię. Podobnie w dziele następnym: kaprysie opartym na melodiach cygańskich (bądź raczej na ich charakterystycznych elementach), którego premiera - także pod batutą twórcy - odbyła się 22 listopada 1895 r. Składa się na niego szereg zróżnicowanych pod względem charakteru wewnętrznych części, które zaskakują nastrojem i instrumentacją stwarzając tym samym pole do popisu wykonawcom. W ten popis warto się wsłuchać, bowiem przemawia niezwykle autentycznie. To niezbyt rozbudowane dzieło wywiera silne wrażenie dzięki swej żywiołowości. Dyrygent znakomicie ją uchwycił i poprowadził wykonanie pełne pasji, lecz bez popadania w przesadną egzaltacje. Całość ujmuje stylowością co z pewnością zadowoli niejednego miłośnika muzyki. Katarzyna Musiał, Muzyka21 The Russian cultural scene, although largely unnoticed in the West, offers an almost inexhaustible potential in terms of first-class musicians and valuable interpretations. Now, for the first time, audite presents an orchestra unknown in the West but nonetheless highly renowned: the Novosibirsk Academic Symphony Orchestra (NASO). Could it be due to this region’s geographic remoteness and exoticness, or to the negative connotation of Siberia, that Russian musical culture ends with the Ural Mountains as far as the culturally interested West is concerned? Despite numerous concert tours and major successes in the West, this Siberian orchestra has remained largely unknown up until the present day. This is completely unjustified, for the NASO need not fear comparison with the best-known European orchestras. Founded as long ago as 1956 in Novosibirsk as the result of a government decision to enliven Siberian cultural life, the Orchestra is celebrating its 50th anniversary this year. Arnold Kats was then appointed Music Director and has occupied this position uninterruptedly ever since. The Orchestra developed very rapidly into a renowned ensemble under his direction; at first, alongside Novosibirsk, its concert activities were limited to cities in the eastern provinces of the former Soviet Union. Later on, concert organisers in the western Russian provinces discovered the Orchestra as well. Following successful performances in Moscow and Leningrad, the Orchestra undertook its first concert tour in the allied country of Bulgaria. Already in 1978, the Orchestra was permitted to undertake its first concert tour in the West – in Italy. Since then, numerous tours have regularly taken the orchestra to the great concert halls of the West European capitals and to Japan. On the present SACD, the Orchestra under Arnold Kats is presented with a truly Russian repertoire: the beloved Symphony No. 2 of Sergei Rachmaninov allows us a glimpse into the Russian soul; the recording of the Gypsy tunes of the Caprice bohemian, also by Rachmaninov, is a world premiere recording. In honour of the Orchestra’s 50th anniversary, audite presents a production which attains the highest standards in interpretative and sound quality, motivating listeners to make further discoveries in the Russian musical scene. You can therefore look forward with eager anticipation to the next audite release with the NASO performing works of Prokofiev and Tchaikovsky under the Orchestra’s regular guest conductor, Thomas Sanderling.

 

Razem z tą płytą inni Melomani kupowali: